RENZO EUSEBI
"Sulle strade dell'astrazione"
Foyer "Teatro Verdi" Fiorenzuola D'Arda
Inaugurazione
SABATO 17 settembre 2005 ore 18,00
Fino al 29 settembre 2005
orari:
feriali/festivi 10,00-12,30 e 16,00 - 19,30
lunedì chiuso

Presenta il critico d'arte LUCIANO CARINI
Patrocinio: Comune di Fiorenzuola D'Arda

> Web Site_Renzo Eusebi
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For Renzo Eusebi… Lino Lazzari [txt D] [txt UK]

“la poesie dans I’art moderne”

Dans le contexte conceptuel et opérationnel de l’art, le principe de l’évolution de l’art en soi est inhérent. Il est incontestable que l’art, nous référons dans ce cas spécifique à l’art visuel de la peinture et de la sculpture, fait partie intégrante de la culture, laquelle est incessamment à la recherche de nouveaux horizons, et continuellement engagé à plus approfondir l’étude pour une connaissance de la vérité toujours meilleure. La culture favorise également avec son processus évolutif une nouvelle façon de vivre, de nouvelles coutumes et de nouveaux comportements. Tout le progrès scientifique, au fil des siècles, a constitué l’engagement de l’humanité, ainsi que le progrès de l’art en tant que tel, dans le sens où I’art et la culture tendent à part égale à I’idéal de perfection.
ll est par conséquent indispensable qu’un vrai artiste soit plus que jamais attentif aux “signes des temps”, et dirige ses oeuvres vers tout ce qui favorise l’humanité sur le plan culturel. Ll s’en suit que Ies courants contemporains ou d’avantgarde de l’art doivent être admis comme expression dune “conquête” ultérieure du monde intellectuel en tant que tel, et en précieuse contribution à la croissance du bagage culturel que nous ont transmis nos ancêtres.
En conséquence il est déraisonnable de refuser “a priori” chaque nouvelle expression artistique pour s’accrocher uniquement à la tradition du passé. Li est vrai que la tradition et Ies enseignements des Maîtres des siècles passés ne peuvent être ignorés ou abandonnés par principe. Ce qui nous a été transmis constitue une richesse irremplaçable de connaissances de grande valeur extrêmement utiles au processus évolutif de l’art dont nous parlions. Les académies et les écoles d’art arrivent indépendamment à la connaissance des grands Maîtres, et en même temps à la source unique pour acquérir les connaissances techniques nécessaires pour le dessin comme pour les couleurs. Plus sont étudiés de tels Maîtres, plus sont saisies leurs leçons fondamentales pour une ébauche juste d’une oeuvre d’art (moderne aussi), et telle oeuvre sera d’autant plus précieuse intrinsèquement et sur le plan du style. Mais ceci n’est pas tout. Les enseignements des Maîtres du passé constituent pour chaque artiste contemporain un point de référence, mais non le motif de leur inspiration personnelle et de leur créativité. Ces dernières jaillissent en partie de la “vision” de nos modèles jusqu’à maintenant transmis, mais surtout dune personnalité géniale tendant continuellement à donner une incitation à caractère purement culturel au développement de l’art. Un peintre ou un sculpteur peut se dire un vrai artiste seulement de cette manière. Et nous, par vrai artiste, entendons précisément celui qui est doté dune expérience par ses contacts directs avec l’art du passé et avec ceux qui en ont été les interprètes les plus efficaces, et est en même temps capable de transmettre des sentiments profonds de poésie dans l’ensemble de ses expressions de peinture ou de sculpture.
Tout ce que nous avons dit jusqu’à maintenant peutêtre attribué au peintre Eusebi, un artiste qui n’ignore pas l’apport de la tradition, et qui précisément sur les notions et techniques qu’il nous a transmises a été capable de réaliser une vraie évolution de son art pictural. Sa nouvelle conception de l’art, selon les exigences de la culture contemporaine constitue une nouvelle conquête et une nouvelle affirmation des concepts évolutifs soit de l’art soit de la culture. Ses oeuvres, par conséquent s’observent avec cette optique précise et cette intention.
Nous noterons ainsi qu’Eusebi ait réussi à passer dune peinture originalement figurative à une peinture à caractère conceptuel. Ce passage n’a certainement pas été facile, pas même pour lui. Effectivement, chaque artiste qui dans son for intérieur est motivé du désir de présenter “quelque chose” de nouvellement positif est toujours préoccupé par le fait que ses projets aient une vraie raison d’être. ll ne s’agit pas de nouveauté pour nouveauté, mais de nouveauté comme qui encourage le progrès vers l’idéal toujours plus positif.
A cet égard, il n’y a pas de doute qu’Eusebi ait atteint son but. La comparaison entre ses peintures d’il y a plusieurs années et celles qu’ il réalise actuellement montre qu’il eu comme seul objectif de se forger une personnalité bien marquée (ceci est le “point de départ” si l’on peut dire) de façon à construire un “dialogue” pictural incomparable a d’autres artistes.
Aujourd’hui nous assistons à une croissance du nombre de peintres qui restent néanmoins anonymes par manque d’originalité personnelle, dont une bonne partie, en mesure de se montrer sur la scène de l’art contemporain se confondent les uns aux autres. Pas Eusebi, lui avec le sérieux de son étude attentive et soignée, l’assiduité à “essayer” et “réessayer”, surtout avec la volonté de réussir comme artiste digne de ce nom a obtenu des résultats que nous admirons tous profondément et que nous apprécions sincèrement.
Sa peinture, disonsle tout de suite, n’est pas d’accès direct. Elle demande de longues pauses de réflexion et de concentration, comme nous l’avons dit pour le peintre luimême, lequel ne prend pas pour acquis immédiat ses “découvertes” mais plutôt après de longues et sûrement difficiles expériences.
De cette manière, l’observateur réussit à pénétrer les pensées intimes de l’artiste et à se rendre complice de ses “créations”. Le monde d’Eusebi est un monde de réalité rendu imaginaire avec des séquences harmonieuses de forme et avec des chromatismes vivants. Ceci sert à imposer des atmosphères typiques qui se caractérisent par le style de l’artiste, un style unique en son genre et dans lequel se rencontrent des éléments techniques et de compositions qui donnent à la structure d’ensemble une force intrinsèque plus que fascinante. On pourrait parler de style informel mais ce ne serait pas du tout explicatif, parce qu’Eusebi construit les formes de manière parfaite et clairement expressive. L’utilisation de divers objets qui font de la peinture un authentique basrelief est voulue par rap port aux concepts exprimés dans l’ensemble d’une idylle qui devient une réelle “narration poétique”.
Ainsi se fait l’interprétation qu’Eusebi entend manifester par son oeuvre qui n’est pas simplement une “façon de s’exprimer” élégante mais sans plus. Dans ce cas nous trouverions face à une composition sans erreur grammaticale mais, toutefois, sans contenu. A qui cela serviraitil? Or, Eusebi invite l’observateur à pénétrer dans l’idée qu’il exprime par image, ~ comprendre ce que doivent signifier les objets qu’il construit, élabore et enrichit de chromatisme sur toile. Nous parlons d’un effort nécessaire qui, en analyse finale, rend claires les pensées déjà exprimées sur la contribution de l’art à la culture. Tout objet utilisé par Eusebi à sa raison d’être et sa signification, laquelle peut aussi être limitée sous certains aspects (c’est à dire pour ceux qui ne réussissent pas à l’approfondir entièrement) mais qui offre quand même la possibilité de plus vastes interprétations ultérieures. Ceci est une autre caractéristique positive de la peinture moderne qui permet à l’observateur d’unir ses propres pensées à celles déjà exprimées par l’artiste, et de devenir ainsi co-créateur” de ses oeuvres. De toute façon, dans les oeuvres d’Eusebi, sont extrêmement clairs la référence à l’actualité du temps où nous vivons, aux chimères que l’homme d’aujourd’hui poursuit, à la préoccupation de posséder plus que l’on ne pourra jamais désirer (honnêtement ou malhonnêtement), sans s’occuper de la tragique réalité (fortement soulignée par Eusebi) de la temporalité des choses et du monde, de la valeur minime des biens s’ils ne sont pas reliés à quelque chose de supérieur à l’homme et à ses ambitions. Mais dans ce contexte, à notre avis, il y a cependant un clair optimisme d’Eusebi, le reflet de son âme sereine et extravertie, sa joie de vivre et de “créer” avec son art (ainsi que chacun de nous pourrait le faire avec ses propres aptitudes et ses propres compétences). Nous trouvons tout cela dans la belle composition de ses couleurs qui se rencontrent comme séquences lumineuses pour inonder chaque aspect (qui dans le tableau est représenté par des objets insignifiants en soi mais plus qu’éloquents dans le contenu de l’ oeuvre en tant que tel). Ce sont justement ces brillances lumineuses qu’Eusebi réussit à composer magistralement qui constituent, dans un certain sens, la clé de voûte pour l’interprétation poétique de ses “basreliefs”. Les comprendre et les déguster à fond signifie comprendre et déguster à fond sa poésie inspiratrice et son expression interprétative.
Nous concluons, bien que le discours pourrait s’allonger encore en parlant d’un artiste déjà riche d’expérience, en retournant au discours initial pour souligner justement comment Eusebi avec ses oeuvres apporte à notre culture actuelle une contribution plus que valable et précieuse. Précisément, grâce à son art nous avons la possibilité d’élargir nos connaissances de la créativité artistique contemporaine et moderne. Dans notre esprit, les images que des artistes de grande réputation ont réalisées avec la peinture sont fixes et stables, mais à présent, les artistes de notre siècle en continuant le chemin tracé par leurs grands prédécesseurs, nous propose un horizon ultérieur à scruter c’est l’horizon de la culture qui s’élargit grâce à l’art. Eusebi fait partie de ceux qui nous offrent une telle possibilité. Sincèrement, nous lui en sommes reconnaissants de tout coeur et le remercions.

Lino Lazzari


Critical txt GIORGIO SEGATO

Critical txt GIORGIO DI GENOVA